Creo que el hecho de perder la memoria sería algo más que triste, frustrante, y más si estuviera en el lugar del protagonista, es decir, perder la memoria a los sesenta años de edad, sería estar en la última etapa de mi vida y sentir que estoy empezando desde cero. Yo creo que lo peor de perder la memoria así es no poder reconocer a tu familia ni a tus amigos, ni todas aquellas experiencias que de alguna forma marcaron tu vida y sobretodo que te ayudaron a crecer como persona y como ser humano, que te dieron una razón de ser y más importante aún, que alimentaron tu alma y tu espíritu... Yo creo que entre todos los productos mediáticos existentes sólo un par de ellos podría ayudarme en el caso de que yo perdiera la memoria. Necesitaría descartar todos aquellos elementos que no forman parte importante de mi memoria, como por ejemplo, programas de radio o videoclips, ya que no constituyen parte simbólica de mis recuerdos. Por otro lado, creo que las películas, las series de animación japonesa y los discos de música serían de gran ayuda.
Las películas, porque tengo memoria visual, y si veo alguna escena de alguna película, sé exactamente de qué película es, los actores, el titulo, etc, y sobretodo me acuerdo de la situación exacta en la que estaba cuando la vi. Las series de animación japonesa y la remediación de las mismas, ya que durante una época de mi vida era fan de muchas series de anime que transmitían por televisión y otras que sólo las conseguía en dvd en las expos de manga y anime.
Algunos ejemplos de esto son: Sailor Moon, la visión de Escaflowne, Dragon Ball, Evangelion, etc. Y como mencioné anteriormente, la remedación de las mismas, como juguetes, videojuegos, posters. Cabe aclarar que de muchas de estas series se creo en primer lugar el manga, por lo que las series pasarían a ser la remediación de estos comics, sin embargo, son las series los elementos con los que realmente tuvieron un gran auge. Y por último tenemos los cd's de música. En primer lugar porque más de la mitad de mi vida he estado estudiando música clásica y es por eso que la considero como el medio que más me ha marcado como ser humano.
Sin embargo, no todo ha sido música clásica, ha decir verdad, he pasado en cuestión de gustos, por todo tipo de música, es por eso que ciertas canciones se vuelven representativas de ciertas etapas de mi vida. Yo creo que más allá de representar momentos y situaciones vividas, la música, es como una caja de emociones, ya que no sólo te habla de cosas que te pasaron sino que hace que las mismas emociones y sentimientos que viviste en esos momentos se generen de nuevo en ese preciso instante. En ocasiones, puedo sentirme de cierta manera (feliz, triste, emocionada, enojada), encuentro una canción que se acople a mi estado de ánimo y la escucho varias veces y cuando pasa cierto tiempo y vuelvo a escuchar esa música se hace presente el mismo sentimiento...es como guardar mis emociones en una canción...
El Club de la buena estrella de Wayne Wang. Adaptación de la obra de Amy Tang. "Cuatro mujeres chinas se reúnen regularmente en San Francisco para jugar al mah-jong, disfrutar de la comida china y contarse historias relacionadas con su pasado. A la muerte de su madre, June Woo debe ocupar su puesto en esos nostálgicos encuentros. A partir de ahí, June no sólo redescubrirá la figura de su difunta madre, sino las diversas vivencias de esas valientes mujeres que se enfrentan al desinterés que sus hijas demuestran por su cultura de origen. Un libro vigoroso y lleno de magia que nos descubre lo que puede unir y salvaguardarse entre distintas generaciones, entre dos conceptos de vida radicalmente distintos"
El código Da Vinci es una novela de misterio, perteneciente a la literatura comercial. Fue escrita por Dan Brown y publicada por primera vez por Random House en 2003. Tiene más de 80 millones de ejemplares vendidos y ha sido traducido a 44 idiomas.
From Hell (Desde el infierno, en inglés) es una novela gráfica, realizada por el guionista Alan Moore y el dibujante Eddie Campbell, que especula acerca de la identidad y motivaciones del enigmático asesino Jack el Destripador. El título de la obra procede de las primeras palabras de una carta anónima que fue enviada a la prensa en 1888, simultáneamente a los asesinatos, y que pudo haber sido escrita por el propio Jack el Destripador. En 2001, la historia fue llevada al cine con el mismo título por los hermanos Hughes, en una adaptación escasamente fiel a la obra original, protagonizada por Johnny Depp, Heather Graham e Ian Holm
Sin City es el título de una serie de novelas gráficas cómic creadas por el guionista y dibujante Frank Miller. Sin City (película) es una película que adapta las historias El Duro Adiós, La Gran Masacre, Ese Cobarde Bastardo, y El Cliente Tiene Siempre Razón (Corto que se ve al inicio del film,, parte del comic La Chica Vestía De Rojo) respeta el estilo literario y los detalles de las historias con absoluta fidelidad.
The Piano (también conocida como La lección de piano o El piano) es una película de 1993 sobre una pianista muda y su hija, ambientada en un lugar apartado de Nueva Zelanda durante la mitad del siglo XIX. La película fue escrita y dirigida por Jane Campion, y protagonizada por Holly Hunter, Harvey Keitel, Sam Neill y Anna Paquin. La banda sonora de la película fue interpretada por Michael Nyman y se convirtió en un éxito de ventas. Hunter tocó las canciones en sus escenas, y también dio clases de piano a Paquin.
Todo gira en torno a un magnífico violín rojo, obra maestra del italiano Nicolo Bussotti. Cada carta es una historia y todas forman parte de una lectura general que abarca un recorrido por cuatro siglos y tres continentes. Las cartas y sus simbolismos sirven como portales, nexos mágicos en tiempo y espacio que son el marco del ajetreado ir y venir de este violín.
Anna Holtz, de 23 años, es una aspirante a compositora con pocos medios que intenta encontrar inspiración y prosperar en la capital mundial de la música, Viena. Anna, que estudia en el conservatorio de música, consigue una recomendación para trabajar en una reconocida editorial, y, tras una serie de acontecimientos inesperados, se las ingenia para conseguir una oportunidad de trabajar junto al mayor y más voluble artista vivo: Ludwig van Beethoven. Cuando, improvisadamente, el escéptico Beethoven la pone a prueba, Anna demuestra sus dotes y su especial valía para la música. El maestro decide aceptarla como copista, lo que da comienzo a una extraordinaria relación que cambiará la vida de ambos. Copying Beethoven se centra en los últimos días de la vida de Beethoven: un periodo turbulento en el que su lucha contra la sordera, la soledad y los traumas familiares le inspiraron profundamente para su Novena Sinfonía, que puede considerarse la más grandiosa jamás compuesta.
Final Fantasy es una popular serie de videojuegos RPG producidos por la compañía japonesa Square Enix. Es la serie de videojuegos más larga de la historia después de Super Mario y Pókemon, incluyendo juegos de consola y juegos para portátiles, un Juego de rol multijugador masivo en línea, varios juegos para teléfonos móviles, la OVA de animación FFVII: Last Order, exclusivamente publicada en Japón, dos series anime: Final Fantasy Ulimited (25 capítulos) y FF: La Leyenda de los Cristales (continuación de FFV formada por cuatro OVAs), y dos películas CGI: Final Fantasy: La Fuerza Interior y FFVII: Advent Children.
The Dukes of Hazzard es una serie de televisión originalmente transmitida por la CBS de 1979 a 1985.
La mansión de Araucaima es una película colombiana dirigida por el cineasta y actor Carlos Mayolo, basada en el cuento homónimo de Álvaro Mutis, la película presenta diferentes elementos surrealistas y maneja una estética denominada Gótico Tropical. Se estrenó en el año 1986.
Eraserhead (Cabeza borradora) es el primer largometraje del director norteamericano David Lynch. Fue estrenado en el año 1977, y protagonizado por el actor Jack Nance. Se trata de un filme experimental con escenas oníricas y perturbadoras que generan diferentes interpretaciones. Lynch ofreció una propuesta cinematográfica arriesgada y comprometida. Por momentos dentro del campo del cine surrealista iniciado por Luis Buñuel, Lynch plantea una especie de "hard surrealismo".
El cine expresionista alemán constituye uno de los momentos fundamentales en la historia del film de arte. Nosferatu, eine Symphonie des Grauens, película muda de 1922 dirigida por F.W. Murnau. Murnau quiso realizar una adaptación cinematográfica de la novela Drácula, de Bram Stoker, pero su estudio no logró hacerse con los derechos de la historia. De modo que decidió filmar su propia versión de la novela y el resultado es una película que tiene un gran parecido con la historia original de Stoker. El nombre de "Drácula" se cambió por el de "Nosferatu" (antigua palabra del rumano para vampiro o no muerto) y también se cambiaron los nombres de los personajes: el Conde Drácula es aquí el Conde Orlok, por ejemplo. Su papel fue interpretado por Max Schreck.
Los nibelungos (como los Carmina Burana, el poema del Mío Cid o el Orlando Furioso) constituye uno de los más celebrados ciclos / cánticos medievales, letanías de trovadores y juglares que se pierden en la noche de los tiempos. La característica principal de todos ellos: doncella de virginidad impoluta ve turbada su condición por agasajador doncel con un inmaculado currículum guerrero. Sigfrido de Niederland, caballero supuestamente invencible tras haberse bañado con la sangre de un dragón, se convertirá, sin comerlo ni beberlo, en la perdición de los burgundios, aniquilados a manos de los hunos de Atila. Si bien sus decorados no son totalmente expresionistas, posee algunos elementos que sí lo son.
La historia se desarrolla a principios del siglo XXIII. La forma de vida de los seres humanos ha cambiado radicalmente y ahora son presas de las consecuencias de sus actos egoístas y destructivos de siglos pasados. Mas del 90% de la vida en la tierra ha desaparecido, ya no existen bosques ni praderas, ríos ni lagos, sólo existe un paisaje de desolación y tristeza. El ambiente esta tan contaminado, que cualquier ser vivo que permanezca más de 24 horas a la intemperie puede morir tan sólo de respirar el aire contaminado... los hombres se han limitado a ser prisioneros de sus propias jaulas.
A partir de esto, el ser humano, en su afán de crear una "libertad" virtual, crea un sistema en el cual, un individuo se conecta y es capaz de crear (mentalmente) cualquier cosa que pueda imaginar. Es capaz de reinventarse a sí mismo, es decir, crear la imagen de su propio "yo" a su antojo. Siendo capaz de establecer características físicas y sobretodo habilidades que el individuo desee tener dentro de este mundo virtual (incluso habilidades o poderes sobrenaturales). Este sistema es tan sofisticado que el usuario "vive" experiencias virtuales tal y como si fueran reales. Es por eso que desde su lanzamiento casi el 95% de la población hace uso de este sistema por largos periodos de tiempo.
En cierto punto, surge un grupo radical, cuyo objetivo es acabar con este sistema que para ellos es una forma de mantener dominada y controlada la mente de los seres humanos, es decir, una forma de hacerlos prisioneros, de hacerlos adictos.... Es por esto que este grupo pretende destruir a cualquier costo el sistema...pero la destrucción del sistema implicaría la destrucción de la mente de cada uno de los individuos conectados a ella , es por eso que no se puede permitir tal cosa...
Talión, es el líder del grupo destinado a combatir contra los radicales. Tiene la capacidad de transformar cualquier parte de su cuerpo en alguna arma metálica. Es fuerte y ágil.
Agatha, es compañera de Talión, su habilidad es volar con sus alas de dragón, y puede manejar el fuego a su antojo.
Zhara, es la encargada de la logística de las operaciones, puede volar y puede comunicarse telepáticamente.
Ordia, no pertenece a ningún bando, ha usado el sistema desde sus inicios, es por eso que conoce todas las características del mismo. Les proporciona toda clase de información a cualquiera que pueda pagar el precio. Sólo hace lo que de alguna forma le conviene.
Kramer, es el líder de los radicales, su fuerza física es impresionante y es capaz de lanzar todo tipo de sustancias corrosivas y venenosas.
Vardelia, es parte del grupo de los radicales, tiene el poder de lanzar picos que salen de su cuerpo. Domina un gran número de artes marciales.
Boreat, es el encargado de la logísta del grupo radical, es muy hábil y veloz.
El concepto artístico es bastante bueno, desde el diseño de personajes hasta el de ambientes y escenarios. La propuesta es bastante buena ya que ejemplifica perfectamente la forma de pensar de la gente oprimida durante esa época. A mi parecer, el hecho de que se haya utilizado la historia de los leones que escaparon del zoológico para desarrollar esta novela es un recurso muy creativo pero a la vez un poco engañoso. Esto se debe a que por un lado resulta original asignar personalidades y formas de actuar humanas a los animales pero por otro lado puede resultar un poco ineficaz ya que al espectador se le puede volver un tanto complicado asociar las expresiones representadas por el animal con las de un humano, y más porque el concepto visual que están manejando es "realista".
Yo creo que algo que hay que resaltar es que se toca el tema del precio de la libertad de una forma muy interesante y desde varios puntos de vista. Desde el pequeño león, Ali, que siempre ha estado en cautiverio y que ni siquiera sabe lo que es el horizonte, ya que su "hogar" está delimitado por inmensas paredes de piedra. O por el contrario,la leona más vieja, Safa, que conoce lo que es la libertad, pero que, debido a que ha pasado por situaciones dificiles y traumáticas prefiere vivir en el zoológico, en donde, de alguna manera se siente más protegida.
Esta novela nos hace reflexionar sobre todos los elementos que tienen que ver con la "guerra" que sin importar las causas las consecuencias son las mismas, y que sobre todo en la actualidad, las guerras y los conflictos armados son "disfrazados" por los gobiernos haciéndolos ver como la única forma de acabar con problemas como el terrorismo, el narcotrafico, etc. Y cosas como la destrucción y las muertes pasan a segundo plano. Cuando matan a los leones podemos ver como el hecho de matar a alguien, se vuelve una acción automática, ya no se piensa y mucho menos se lamenta, incluso cuando son (personas/animales) inocentes.
Ya no importan lo medios para conseguir el poder, lo que importa es alcanzar los objetivos personales sin importar a quien o a quienes derribes en el camino... está forma de pensar es totalmente érronea y es la principal causa de conflictos y guerras cuya única consecuencia va a ser la destrucción de la propia humanidad.
Yo creo que X-MEN es la serie de películas basadas en un comic que más me gusta. Jamás he leído el comic pero supe de su existencia desde muy pequeña por un tío que los coleccionaba. Empecé a conocer a los personajes gracias a la remedicación del comic: coleccionaba las cartas de los super héroes de marvel, veía las caricaturas, etc.
Yo creo que un punto a favor de X-MEN en comparación a otras películas en las que el super héroe es sólo uno, es que existe una variedad de super héroes con características y habilidades diferentes, entonces el espectador puede escoger a algún personaje favorito ya sea por sus super poderes o porque de alguna manera se siente identificado con el personaje (de acuerdo a la personalidad del mismo o debido a las situación que ha vivido o que forman parte de su vida diaria)
Ciertamente no todos tienen la misma importancia dentro del comic, sin embargo, yo creo que se les da un equilibrio entre los personajes principales destinándoles a cada uno su momento de enfoque dentro de la película.
Por otro lado, podemos ver como el hecho de tener super poderes en X-MEN es motivo de conflicto y no de fama, como en otros comics. Eso genera una situación que seguramente muchas, si no es que todas las personas hemos vivido, y eso es el rechazo por ser o hacer las cosas de forma diferente.
Creo que abarca un gran número de situaciones que reflejan la vida diaria del ser humano y sobre todo muestra personajes complejos que se asemejan mucho a cualquiera de nosotros.
Yo creo que los comics tienen un gran impacto en nuestra vida diaria. Desde que somos pequeños crecemos con la imagen de super heroes, los cuales fueron cobrando vida, precisamente a partir de los comics. A partir de estas historias contadas en base a una serie de imágenes y textos logicamente dispuestos, el lector es capaz de adentrarse en un mundo de acción o suspenso, de realidad o fantasia en una forma fluida y fácil ya que los elementos que conforman al comic lo convierten en material de fácil lectura.
A partir de esto se da la remediación, a tal grado que podemos encontrar todo tipo de cosas referente a los personajes de un comic (posters, estampas, juguetes, playeras, gorras, etc), y usando los avances tecnológicos podemos ver el surgimiento de videojuegos para diferentes consolas, animaciones, caricaturas y películas.
Podemos ver como las películas, en los últimos años han alcazado un gran auge. Los productores invierten en lo último en tecnología para lograr cada vez mejores efectos especiales y por consiguiente lograr un impacto en el espectador. Entre las películas hechas en base a comics tenemos Spiderman, X-MEN, Superman, etc. sin embargo, creo que es importante mencionar a "Sin City" la cual no sólo basa la historia en un comic, sino que visualmente rescata el estilo manejado en el mismo, lo cual la convierte en una joya por su estilo visual bien logrado.
Una variante del comic que conocemos es el "manga" japonés es característico por su estilo en el trazo y por su poco contraste en cuanto a color. Ål igual muchas de las historias creadas en manga son transportadas a la televisión.
El culto a los comics, a sus historias y a sus personajes es impresionante y las aplicaciones desarrolladas a partir de éstos es muy variada. Creo que todos vivimos en mayor o menor medida influenciados por el mundo de los comics.
Vivimos en la época de la postmodernidad, la cual se caracteriza por ciertos factores o elementos de conducta humana que ciertamente nos pueden servir como base, o más bien como contexto para poder entrar al dilema entre los conceptos de “exceso” y “acceso”. Es interesante destacar que ésta época a la que nos referimos no sólo se basa en acontecimientos históricos, en formas de expresión artística, la aparición de nuevas tecnologías, etc, sino que le cede gran importancia a las formas de pensamiento y de acción de los individuos. Podemos observar que cada vez se experimenta una pérdida de sentido de vida y un vacío espiritual. Ya no existe una preocupación por todo lo ajeno al “yo”. El hombre cada día se vuelve más egoísta e individualista cuyo único objetivo se vuelve la satisfacción de sus propias “necesidades”, las cuales más bien son formas de alimentar su ego y de llenar su vacío. Es por eso que el hombre cada vez es más exigente en lo que quiere, no se conforma con tener sólo una opción sino que busca variedad y sobre todo la capacidad de expadir sus posibilidades. Exceso, es el sobrepasar los límites permitidos, es el abuso y la enajenación. Esto lo podemos observar cada vez con más frecuencia en la sociedad. Esto se da principalmente porque los individuos al encontrar ciertas formas de placer y satisfacción buscan extenderlas y potencializarlas por encima de los límites. Es por eso que los puntos intermedios ya no existen, el hombre ya no busca un equilibrio sino que simplemente se va a los extremos. Podemos encontrar excesos de todo tipo, desde lo que tienen que ver con la diversión y el entretenimiento hasta los que tienen que ver con el trabajo, desde el sexo (llamado “resurrección de la carne” por Boccacio) y las drogas hasta la ortorexia y otras tendencias para llevar la “salud” al extremo.
Otra significante forma de exceso, es la que ha traido consigo el desarrollo tecnológico y de los medios... un exceso de información, desde la televisión hasta el internet. Las barreras de lo prohibido o de lo secreto son cada vez más difusas. Es aquí donde entra el concepto de acceso, que basicamente es el poder obtener cierto tipo de cosas con entera libertad. El mejor ejemplo, es el internet, el cual ha significado el medio más eficaz de acceso a la información. Yo creo que no existe en sí el “dilema” entre los dos conceptos planteados anteriormente sino que más bien son dos elementos que están ligados y que la existencia de uno es proporcional a la exitencia del otro. Los excesos se dan apartir de que se van rompiendo ciertas restricciones (acceso), es decir, cada vez más cosas están permitidas.
Hal Foster: La postmodernidad, Kairós, 1985. http://es.wikipedia.org/wiki/Postmodernidad http://www.wordreference.com/definicion/exceso http://www.wordreference.com/definicion/acceso http://news.bbc.co.uk/hi/spanish/science/newsid_4112000/4112581.stm
Un portal de internet tiene como objetivo ofrecer ciertos servicios al usuario, como por ejemplo, buscadores, foros, documentos y aplicaciones. Básicamente es el punto de partida del usuario al realizar búsquedas por la red, en otras palabras, nos ofrece servicies de navegación en internet, por lo que se puede considerar como un intermediario de la información.
“Existen dos modalidades de portales: Portales horizontales, también llamados portales masivos o de propósito general, se dirigen a una audiencia amplia, tratando de llegar a toda la gente con muchas cosas. Como ejemplo de portales de esta categoría están AOL, AltaVista, Lycos, Yahoo, MSN. Portales verticales, se dirigen a usuarios para ofrecer contenido y comercio dentro de un tema específico como puede ser un portal de música, un portal de finanzas personales o de deportes.” http://es.wikipedia.org/wiki/Portal_(internet)
Enfocándonos en los portales horizontales tenemos a yahoo como el primer portal de búsqueda que revolucionó el uso del internet. Más tarde llegó Google con nuevas opciones y posibilidades para el usuario. Google ha generado un gran impacto en los usuarios por la cantidad de servicios: su herramienta de búsqueda, su correo Gmail, su Blogger, etc. esto le ha dado popularidad y ha logrado acaparar a un gran número de usuarios. La razón es que los usuarios siempre se van a ir con aquel portal que les ofrezca más y mejores servicios. Yo creo que los portales de búsqueda además de generar más servicios, se perfilan para desarrollar bases de datos capaces de proporcionar un servicio personalizado al usuario, de manera que pueda cubrir todas sus necesidades desde un sólo punto de entrada.
Conceptos artísticos El concepto visual del juego será utilizando un personajes ficticios, elementos con texturas realistas dentro de un ambiente tridimensional.
Objetivo: Después de un largo esfuerzo para poder pertenecer a la sociedad secreta de los magos más poderosos de toda Europa, ha llegado a la prueba final, el protagonista se encuentra ubicado en una gran red de laberintos encantados y tendrá que poner a prueba sus capacidades para poder sobrevivir y superar esta última etapa de su entrenamiento como mago.
Story Line
La historia se remonta al s. XVI donde se crea una sociedad secreta dedicada a las artes y cienticas ocultas.
Para poder pertenecer a esta sociedad es necesario pasar ciertas pruebas que combinan conocimientos teóricos, habilidades, sentido común e inteligencia.
Una de las pruebas más complicadas es el Laberinto Encantado. Sobre este laberinto se efectuaron los más poderosos encantamientos y maldiciones, creados por los magos de mayor rango.
Este es un laberinto de vida o muerte, ya que si el participante no encuentra la forma de llegar al final, puede morir en el intento.
Nuestros protagonistas son niños de diferentes partes del mundo, que desde pequeños estuvieron concientes de sus capacidades y habilidades. Son llamados por está sociedad, ya que un hechicero maligno decidio atacar diversas poblaciones para obtener el control (más tarde) del mundo entero. Estos niños son los elegidos, por eso los someten a un entrenamiento intensivo y a las pruebas más rigurosas ya que el futuro del mundo esta en sus manos.
Género First person, strategy rgb
Game Behavior
• El objetivo de la misión es encontrar la salida del laberinto. • Mientras se desarrolla el juego el jugador estará compitiendo contra el tiempo. • Se definirá un tiempo para cada nivel, en el cual los jugadores deberan de salir del laberinto. Al cumplirse el tiempo, si los jugadores siguen dentro del laberinto, pierden. • En el desarrollo del juego, el protagonista se encontrará con diferentes ítems, algunos brindaran habilidades para superar el nivel, otros, dificultaran al protagonista en el cumplimiento de la misión.
Conceptos El laberinto encantado es un videojuego en primera persona, en el cual existe una lucha por la supervivencia. Durante el desarrollo de la partida, se tendran que superar diferentes obstáculos y aprovechar la ayuda que ciertos contenedores con pócimas le dan al jugador.
Game play
Para Single Mode : • El jugador podrá escoger entre los aprendices de hechicero para empezar a jugar. • El jugador tendran una libertad de movimiento hacia delante, hacia atrás y hacia los lados (nunca se tendra movimiento sobre el eje Y). • Podrá rotar la vista. • Propiedades como el ángulo de visión, el near plane , el far plane y up, tendrán siempre los mismo valores. • Los items (hechizos, trampas y pocimas para ayudar al jugador) se colocarán aleatoreamente desde el inicio del juego. Cada vez que se cargue la partida, los items se colocaran en posiciones diferentes. Estos sólo se podrán utilizar una vez. • Podrá obtener los items colocando al personaje junto a ellos y presionando un botón. • En el caso en que el jugador se encuentre con una trampa que le impida el paso es necesario que encuentre el contenedor de la pocima que revierta el encantamiento o que lo deje pasar. • El jugador cuenta con una barra de energía la cual irá en decremento conforme pasa el tiempo o conforme encuentra algun item dañino. Algunos frascos con pócimas le ayudarán a subir su nivel de vida. • El jugador debera avanzar tratando de encontrar el camino más rápido hacia la salida para pòder cumplir su misión. • Debe tratar de encontrar los ítems buenos y tratar de evadir los malos. • Conforme el juego avanza y el personaje va teniendo èxito en las pruebas, el mago va subiendo de rango.
La primer pantalla nos muestra dos opciones:
• Comenzar: • New Game: Iniciar un nuevo juego. Se tendrá que empezar forzosamente desde la primer misión (primer laberinto). • Load Game: Continuar un juego desde la última misión. Será posible jugar cualquier misión que ya se haya cumplido previamente. • • Opciones: • Controles: Muestra la configuración del control. Existe una única alternativa. • Audio: o Sound Fx: Volumen de los sonidos (1-10) o Music FX Volumen de la música. (1-10)
Cuando se crea un juego nuevo el jugador tiene la oportunidad de crear su propio profile. Una vez guardado, el jugador será reconocido bajo ese nombre.
Game Elements
Personajes (animado interactivo)
El personaje va a ser interpretado por una cámara ya que la visión es en primera persona. Aparecerá en escena el modelo del personaje al llegar al final del laberinto.
• Aprendiz de Mago
“Unas cuantas palabras ininteligibles y una breve gesticulación bastan para obtener un poder mayor que el de los tajos de un hacha de batalla; al menos, cuando tales palabras y gestos procedan de un mago. Estas acciones tan sencillas hacen que la magia parezca cosa fácil, pero, en realidad, sólo indican vagamente la gran cantidad de tiempo que los magos deben pasar estudiando sus libros para preparar los conjuros que desean lanzar y los años dedicados al aprendizaje de las artes mágicas. Los magos dependen del estudio minucioso para poder crear su magia. Se dedican a examinar volúmenes viejos y mohosos, discuten la teoría de la magia con sus colegas y practican las artes menores siempre que pueden. Para un mago, la magia no es un talento, sino un arte complejo y gratificante. Para preparar sus sortilegios, los magos deben estudiar sus libros de conjuros diariamente. Un mago no puede preparar un conjuro no escrito en su libro (a excepción de leer magia, que todos los magos preparan de memoria).” http://terraimagina.blogspot.com/2007/01/magia-iii-magos-y-hechiceros.html
Elementos del escenario (no animado) • Las paredes que conforman el laberinto, las cuales estarán hechas de madera. Podrán estar ciertas partes decoradas con objetos, pinturas, etc. • Mesas, sillas, objetos raros, espejos.
Items (no animado)
• Item benéficos
Estos items ayudan a aumentar la vida del personaje. Estos serán pequeños frascos que contendrán pocimas para subir la energía, o curar alguna lesión.
• Items Perjudiciales
Estos items le restan un porcentaje de vida a nuestro personaje. Estos son: encantamientos y trampas
Música Habrá música de fondo en la entrada y las opciones. Ya dentro del primer nivel se le dará mayor importancia al sonido ambiental (ruidos realistas), lo cual va a promover una mayor inmersión por parte del jugador.
Remediación Se podría producir una película siguiendo el estilo visual del juego en 3D, donde se relate una problemática dentro de la historia. Y a partir de esto desarrollar promocionales. Inclusive se podría hacer una serie de televisión 2d de las aventuras de los personajes.
Inmersión Cuando hablamos de inmersión es cuando el jugador olvida completamente el entorno físico que lo rodea y que de cierta manera empieza a creer como real el entorno virtual presentado en el juego. Para poder llegar a esto es necesario establecer un equilibrio en el reto del juego. Si los retos que se proponen superan con mucho la habilidad del jugador, esto intimidaria al jugador y por el contrario, si el juego carece de retos que estén al nivel de las habilidades del jugador provocará en él sólo aburrimiento.
Es por eso que el game behavior y el game play (antes mencionados) tienen que estar pensados para atrapar la atención del usuario.
Ocurre lo mismo mientras vemos una película: mediante algún mecanismo semiautomático de nuestro cerebro, aceptamos por momentos que lo que sale en pantalla realmente es real, que ocurre ante nuestros ojos de verdad, y ni los cambios de cámara, ni el hecho de que estemos en una sala a oscuras rodeados de gente que miran atentamente una gigantesca pantalla iluminada por un proyector, ni siquiera los efectos especiales que desafían las leyes de lo común consiguen romper la ilusión de que aquello es sólo una película. Las gráficas juegan un papel importante, ya que actualmente los usuarios buscan juegos con excelente calidad gráfica (gears of war) para concentrar su interes en el juego, si encontramos un objeto pobremente modelado o texturizado rompería inmediatamente la ilusión. Pero lo realmente importante es la jugabilidad lo que realmente lograría la inmersión.
